近日，亚洲天王周杰伦，于凌晨时分发布新作《不爱我就拉倒》，" 哥练的胸肌，如果你还想靠，好胆你就麦造 ……"
土味十足的歌词，与此前周杰伦大部分作品的 " 方文山式作词 " 形成强烈对比，喜感十足，同时也形成了巨大的传播效应，短时间内迅速攻陷微信微博等传播途径。
不得不说，贵为亚洲天王的周杰伦，每一次发表新作，每一次开演唱会，都能引起不小的轰动。
周杰伦之于女生，就相当于是《海贼王》之于男生，都是神一般的存在：78 年出生的在追，94 年出生的也在追。
为什么是他?为什么不是同样有才华的胡彦斌?为什么不是同样有话题的吴克群?甚至 " 亚洲摇滚天团 " 五月天，比他帅的王力宏，都无法做到这个效果。" 皮裤汪 " 虽同属高产型实力派，但多年来也只能依靠章子怡上了头条。
我开始喜欢周杰伦，要追溯到读书时代。那阵子我被班主任糊里糊涂地选为了英语课代表，本来对英语感觉一般的我就想，既然都当上了，总不能英语太差吧。
于是便疯狂学起英语来，在这过程中，我接触了欧美流行乐，如 Backstreet Boys 和 Spice Girls 等，从此便一发不可收拾。家中欧美正版 CD 堆得周围都是，满脑子 " 去美国看偶像 " 的想法，感觉欧美流行乐明显质优于中文流行乐。
直到一个叫周杰伦的人出现了。
第一次听周杰伦，是从电台听到的《可爱女人》。只听第一次，仿佛已感觉要瘫痪在床上。那一年，他叫新人周杰伦，发行第一张同名专辑《Jay》，专辑里除了《可爱女人》，《完美主义》，《龙卷风》等，还有传唱至今的经典之作《星晴》。
据 " 百度百科 " 官方介绍：《Jay》这张专辑的曲风以 R&B 及 New Hip-Hop 为主，古典巴洛克式弦乐伴奏及 Band 的加入，形成了一种英国式的复古风格，更特别的是，西班牙式风格的弦乐演奏在专辑歌曲中表现出的意境极度逼近电影配乐。
也许，这就是我这个当时的 " 美分 " 会爱上周杰伦的原因吧，就是爱他曲风与歌词的西化，就是爱他的口齿不清，就是疯狂地爱着他的与众不同。
那一年，他的影响力还不如今天这么大，曾经，我以为他是小众的，他会永远只属于我，我觉得，他唱歌都咬字不清啊怎么可能会红，除了我不会有人喜欢吧。
当年喜欢他，因为当时他还没张惠妹张学友那么 " 家喻户晓 "，而我也不愿意把自己定义为 " 与普通人一般见识的泛泛之辈 "。
但是，从他的第二张专辑《范特西》开始，周杰伦的势头，便是一发不可收拾。从此，我也只能成了随波逐流的泛泛之辈，这 " 怂 " 是不能不认的。
此专辑的首曲《爱在西元前》，歌词描述了古巴比伦第一王朝的一些历史故事，再而升华为对爱情的歌颂，好不浪漫，甚至有德国的哲学博士，在微信公号 " 亚述学 " 上，对这首歌的歌词进行了详细的解读。因此，这首歌当年让好多爱好西方文化的学术型女生为之如痴如醉。
而让周杰伦迅速提升高度的，是这张专辑里的《双节棍》。此曲可谓是 " 周式中国风 " 的开天辟地之作。
其实，周杰伦的首个中国风作品，应该是《Jay》里面的《娘子》，但因为《双截棍》朗朗上口的洗脑歌词，浓烈的爱国情怀，以及 " 摇滚嘻哈搭配二胡 " 这种闻所未闻的新颖编排，使得周杰伦的名字迅速火遍大江南北。
从 2000 年《Jay》开始，除 2009、2013、2015 这三年，周杰伦每一年都会推出新专辑，专辑内所有歌曲均由周杰伦创作，大部分填词工作由方文山负责。
正因为高产量和高品质，才让周杰伦的人气和知名度，得以不断累积与传承，这就是这位出生于 1979 年的大男孩，能够影响 70 后、80 后、90 后甚至 00 后四代人的原因。
周式唱腔、周式中国风、周式 rap 等一系列周式创作，势不可挡，所向披靡。周杰伦在华语流行的成功，犹如周星驰在华语电影，前无古人，后无来者。
周杰伦之所以能成为现象级歌手，我认为有以下几个原因。
首先，周杰伦的歌曲具有让人感觉舒服的物理属性，特别是女性，如《星晴》《浪漫手机》《说好的幸福呢》这种旋律优美的慢歌，通过耳机或音响播放直达大脑皮层，产生愉悦感，特别是被称为 " 听觉动物 " 的女性。
这正是我第一次听《可爱女人》是会有那种 " 瘫痪感觉 " 的原因，而且我相信我不是唯一一个。而值得一提的是，《同一种调调》，《前世情人》《懦夫》这种 " 周式 rap"，通过看似无意识的 " 念经式 " 段落重复及 " 洗脑式 " 编曲(如《懦夫》中不断被重复的 " 被期待被覆盖这种公式我永远学不来 ")，对人的大脑是具有催眠作用的，而被音乐催眠过的大脑，能释放特别物质——内啡肽，让人体产生放松的快感。
其次，是周杰伦独有的，高超的自我复制能力。一些创作歌手，做专辑很依赖灵感，今年专辑做完，明年专辑要怎么办呢?但周杰伦不同，你们会发现，他的歌，可以分为几个类别，而每一个类别里的歌，其实都差不多，主要都是周杰伦在根据不同格式，来玩着给音符排列组合的游戏，这也是周杰伦 " 高效率 " 的原因。
但我们又不能说周杰伦在 " 抄袭 "，因为别人每首歌都相似，却又每首歌都不同，而且每一首都是自己创作的。跟琼瑶的小说被 " 套路化 " 一样，周杰伦的歌曲都可被 " 公式化 "，可就是没人学得来，就是让人想一听再听，欲罢不能，这是正是周杰伦厉害的地方。
第三，不得不感谢方文山的神助攻。与香港词人林夕这种科班出身，根正苗红的词人不同，方文山本身受教育程度不高，还是服完兵役后才开窍，开始疯狂读书，然而台湾地区，是公认的中国语言文化保存较好的地区，而这种得天独厚，使得方文山在后期学习中，成为了这种环境的最大受益者。
无论是《青花瓷》《东风破》《千里之外》这种开天辟地的中国古典风格，《爱在西元前》《以父之名》《夜曲》这种逼格满满的西方文化风格，甚至是《忍者》这种日式风格，都能自成一派，助周杰伦的作品传唱千里。
第四，也是最重要的一点，便是周杰伦的童年经历及所接受的音乐教育。从小，周杰伦妈妈便发现他的音乐天赋，让他 4 岁开始练琴，家中钢琴也是排除万难凑钱买的。
周杰伦父母自幼感情不佳，加上父亲的有些暴力，两夫妇在他幼年时就离婚了。从小缺乏父爱，加上母亲的含辛茹苦他都看在眼里，使得他在观察生活取材的时候，更贴近社会，更敏感，更能让听众动情。包括《爸我回来了》就是取材于同学家里的家庭暴力，《外婆》反映了年轻人对老年人冷漠、缺乏关怀这一社会现象。
关于背景和出身，周杰伦的父亲是淡江中学的物理老师，而妈妈则是淡江中学的美术老师，这也很好解释了周杰伦歌曲里为什么自带 " 物理属性 "，他头脑中的物理数学基因大概遗传自他爸，而艺术基因则遗传自妈妈。
周杰伦毕业于一所不知名的音乐学院，主修科目是古典钢琴 ( 专业演奏级 ) ，副修科目为大提琴 ( 9 级 ) ，他的古典音乐素养，从很多作品中都得到了反映，比如《夜曲》《土耳其冰淇淋》等，就是现代与古典融合的佳作，再如《魔术先生》，则有特别强烈的古典交响乐的味道。
古语有云，读书破万卷，下笔如有神。从 4 岁起直到成年，周杰伦完成了他这一生丰富的音乐基础积累，不止有从东到西的广度，更有从南到北的深度，这也是他能成为神级人物的原始资本。
最后，便是周杰伦的不可取代性。科班出身的音乐学生千千万，为何偏偏是周杰伦?因为周杰伦深明一个道理：与其想着怎么去表演音乐，不如学会怎么去 " 玩 " 音乐。同一首歌，邓紫棋和迪玛希唱，可能只是技巧和声线上会有所不同，但周杰伦呢?对不起，周杰伦是不会唱别人的歌的。他的音乐，从不跟着潮流走，而是直接创造一个潮流。
且，周杰伦对待音乐的态度，从来就如同样是不可复制的张国荣那般 " 不疯魔不成活 "，也如电影《黑天鹅》男主角的那句响彻心扉的台词：Perfection is not just about control. It's also about letting go.
 （来源：腾讯新闻）
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